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21 abril 2021 3 21 /04 /abril /2021 12:54

 

LAMENTABLES NOTICIAS SE PRESENTAN EN EUROPA, EL 21 DE ABRIL DE 2020, CON EL DECESO A LOS 63 AÑOS DE EDAD EN BREST, FINISTERRE, FRANCIA, DEL EXCELSO GUITARRISTA GALO, JACQUES PELLEN, QUIEN A LO LARGO DE UNA CARRERA MUY CERCANA AL MEDIO SIGLO Y QUE SE VIO INFLUENCIADA EN LAS VERTIENTES DE LA MÚSICA CLÁSICA, EL ROCK, ROCK CELTA Y MÚSICA CELTA, QUE LO LLEVARON A LOGRAR UN ESTILO MUY PERSONAL DENTRO DE LA MÚSICA BRETONA Y EL JAZZ.

JACQUES PELLEN HABÍA VISTO LA LUZ EN BREST, FINISTERRE, FRANCIA, EN EL AÑO DE 1957, LUGAR DONDE MUESTRA SUS DOTES MUSICALES CON LA GUITARRA Y TAMBIÉN COMO COMPOSITOR QUE DESDE ESA ÉPOCA PARECÍAN DEFINIRSE POR LA MÚSICA BRETONA Y EL JAZZ, GÉNERO EN EL QUE ACOMPAÑÓ A GRANDES ESTRELLAS DE LA TALLA DE PETER GRITZ, KENNY WHEELER, BRUNO NEVEZ, HENRI TEXIER, RICCARDO DEL FRA O EL VIOLINISTA DIDIER LOCKWOOD.

ANOTEMOS QUE, AUNQUE SU MUERTE SE PRODUCE EN SU CIUDAD NATAL, JACQUES TAMBIÉN VIVIÓ EN PORTSALL, UN PUEBLO COSTERO EN LA COMUNA DE PLOUDALMÉZEAU DONDE COMENZÓ A ESTUDIAR GUITARRA CLÁSICA A LOS DOCE AÑOS, MIENTRAS QUE SU CUERPO CADA VEZ SE VOLVÍA MAS RECEPTIBLE AL JAZZ Y LOS SONIDOS CELTAS.

COMO HACIENDO HONOR A SUS GUSTOS MUSICALES, GRAN PARTE DE SU CARRERA PELLEN LA ALTERNÓ EN AGRUPACIONES QUE RESPONDÍAN A ALGUNO DE SUS DOS AMORES, MILITANDO A SÍ EN GRANDES AGRUPACIONES Y ARTISTAS DE LOS DOS GÉNEROS, HASTA QUE EN 1986, FORMA UN TRÍO CON GILDAS SCOUARNEC Y EL BATERISTA DE JAZZ HÚNGARO PETER GRITZ, QUIEN SE ENAMORÓ DE BRETAÑA, DOS AÑOS MÁS TARDE MILITA EN "PROCESIÓN CELTA" JUNTO A UN GRUPO DE MÚSICOS DE DIVERSOS ORÍGENES Y APASIONADOS POR LA IMPROVISACIÓN, DONDE TIENE LA OPORTUNIDAD DE MEZCLAR JAZZ CON TEMAS E INSTRUMENTACIONES DE INSPIRACIÓN CELTA, DONDE SU LEYENDA OCUPA UN LUGAR PREPONDERANTE EN LA HISTORIA DEL GÉNERO.

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18 abril 2021 7 18 /04 /abril /2021 12:15
Cinq - VidaPrimo - Latido Music
 
 
 

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ANDY RIVERA - ME HACES FALTA
 
 
 

CONTACTO DE PRENSA
Comunicaciones LATAM - Colombia
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16 abril 2021 5 16 /04 /abril /2021 11:42

LAMENTABLES NOTICIAS PARA EL MUNDO DEL ESPECTÁCULO, SE PRESENTAN EL 16 DE ABRIL DE 2020 CON EL FALLECIMIENTO EN BOGOTÁ, COLOMBIA, A LOS 72 AÑOS DE EDAD, VÍCTIMA DE UN PROLONGADO Y DOLOROSO CÁNCER DE PULMÓN QUE LO HABÍA LLEVADO A SER INTERNADO EN EL HOSPITAL ALGUNAS SEMANAS ATRÁS, DEL CÉLEBRE HUMORISTA, ABOGADO, CANTANTE, IMITADOR Y VENTRÍLOCUO, CARLOS DONOSO, QUIEN SE MANTUVO VIGENTE POR MÁS DE MEDIO SIGLO EN LA RETINA DEL PÚBLICO LATINOAMERICANO.

CARLOS DONOSO HABÍA VISTO LA LUZ EN CARACAS, VENEZUELA, EN EL AÑO DE 1948, EN MEDIO DE UN HOGAR DE PADRES CHILENOS, DONDE SU TÍO ERA CIENTÍFICO, SIN EMBARGO, EL JOVEN CARLOS SE DECANTÓ POR LA COMEDIA Y LA VENTRILOQUÍA, LUEGO DE QUE EN TELEVISIÓN OBSERVARA AL ECUATORIANO PACO MILLER Y DEFINIERA SU FUTURO EN ESTA GRACIOSA LABOR QUE LE LLEVÓ A GANAR IMPORTANTE RECONOCIMIENTO EN EL ÁREA HISPANA, EN ESPECIAL COLOMBIA Y VENEZUELA.

LA EXITOSA CARRERA DE DONOSO HABRÍA DE EMPEZAR EN PLENOS AÑOS SESENTA CUANDO CREA SU PRIMERA MARIONETA, SE TRATABA DE UN PEQUEÑO, PERO GRACIOSO Y MALICIOSO SIMIO AL QUE BAUTIZÓ “KINI”, EL CUAL SIN SOSPECHARLO, HABRÍA DE DARLE LAS MAYORES SATISFACCIONES LABORALES DE SU VIDA, PERO PRIMERO DEBERÍA DARSE A CONOCER EN LOS CIRCUITOS ARTÍSTICOS DE CARACAS QUE LO CATAPULTAN A NIVEL NACIONAL GRACIAS A VENEVISIÓN Y TELEVEN Y LUEGO TRASCIENDE EN EL MUNDO LATINO.

DONOSO EN TODO CASO, ADEMÁS DE DEDICARSE AL HUMOR, NO SE QUEDÓ SIN PASAR POR LA UNIVERSIDAD DONDE SE GRADÚA EN DERECHO, PERO NUNCA SE ALEJÓ DE SUS PERSONAJES, ÉPOCA EN LA CUAL ESTRENABA AL COPROTAGONISTA DE SU SHOW Y ALTER EGO DE “KINI”, NADIE MENOS QUE “LALO”, UN REFINADO PERSONAJE CON GRANDES RASGOS FEMENINOS, QUE CONTRASTA A LA PERFECCIÓN CON LA RUDEZA DEL SIMIO, UNA DUPLA QUE POR AÑOS SE CONVIRTIÓ EN PROTAGONISTA CENTRAL DEL PRESTIGIOSO FESTIVAL INTERNACIONAL DEL HUMOR EN COLOMBIA, PAÍS EN EL QUE TERMINA RADICADO ANTE LA CRISIS DICTATORIAL DE SU PATRIA NATAL.

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14 abril 2021 3 14 /04 /abril /2021 13:23

 

UNA LAMENTABLE NOTICIAS RECIBEN LAS ARTES, ESTE 14 DE ABRIL DE 2020, CON EL DECESO EN ENSKEDE, SUECIA, VÍCTIMA DEL LETAL CORONAVIRUS, CUANDO APENAS CONTABA LOS 92 AÑOS, DE LA LEGENDARIA SOPRANO KERSTIN MEYER, QUIEN APENAS 17 DÍAS ATRÁS HABÍA CUMPLIDO AÑOS, PERO EL COVID 2019 NO LE DIO MÁS TIEMPO A ESTA GRANDE DE LA LÍRICA QUE EN LOS ÚLTIMOS AÑOS DE SU VIDA SE HABÍA DEDICADO A LA ENSEÑANZA.

KERSTIN MARGARETA MEYER, MÁS CONOCIDA EN EL MUNDO DE LAS ARTES SIMPLEMENTE COMO KERSTIN MEYER, HABÍA VISTO LA LUZ EL 3 DE ABRIL DE 1928 EN ESTOCOLMO, SUECIA, EN MEDIO DE UN HOGAR QUE LE BRINDO LA OPCIÓN DE ESTUDIAR EN EL REAL CONSERVATORIO DE ESTOCOLMO, DONDE SUS CALIDADES VOCALES FUERON PULIDAS Y LANZADAS AL ESTRELLATO, EN MEDIO DE UNA CARRERA QUE SE EXTENDIÓ POR MÁS DE SEIS DÉCADAS.

SIN DUDA, FUERON LOS REPERTORIOS DE DOS GIGANTES, LOS QUE LA LLEVARON AL RECONOCIMIENTO TOTAL: RICHARD WAGNER Y RICHARD STRAUSS, DE QUIENES REALIZÓ HISTÓRICAS INTERPRETACIONES QUE LE LLEVARON A OBTENER INFINIDAD DE RECONOCIMIENTOS ENTRE LOS QUE SE CUENTAN: COMENDADOR DE LA ORDEN DEL IMPERIO BRITÁNICO Y LITTERIS ET ARTIBUS (1975), GALARDÓN ENTREGADO POR LA CASA REAL DE SUECIA, ENTRE MUCHOS OTROS.

AUNQUE SU CARRERA ARTÍSTICA, KERSTIN MEYER LA DESARROLLÓ PRINCIPALMENTE EN LA OPERA REAL SUECA DONDE SOLÍA COMPARTIR CRÉDITOS CON LOS NO MENOS FAMOSOS: ELISABETH SÖDERSTRÖM Y BIRGIT NILSSON, FUE EN LOS AÑOS SESENTA CUANDO SU VIDA CAMBIÓ RADICALMENTE CON PRESENTACIONES EN OTRAS NACIONES Y GRANDES ESCENARIOS TALES COMO: WEXFORD, HAMBURGO, LA DEUTSCHE OPER BERLIN, AUSTRALIA, COVENT GARDEN, EL TEATRO COLÓN DE BUENOS AIRES, EL METROPOLITAN OPERA DE NUEVA YORK, EL FESTIVAL DE BAYREUTH 1966, EL FESTIVAL DE GLYNDEBOURNE 1974, Y EN MÚNICH EN 1975.

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4 abril 2021 7 04 /04 /abril /2021 20:52

Nace el director Pierre Monteux

UN CUATRO DE ABRIL DE 1875, NACE EN PARÍS, FRANCIA EL DIRECTOR DE ORQUESTA NACIONALIZADO EN ESTADOS UNIDOS, PIERRE BENJAMIN MONTEUX, MÁS CONOCIDO EN EL MUNDO DE LAS ARTES SIMPLEMENTE COMO PIERRE MONTEUX QUIEN ADEMÁS DE LOGRAR TODA UNA EXITOSA TRAYECTORIA AL FRENTE DE LA BATUTA, TAMBIÉN FUE UN VERDADERO VIRTUOSO CON EL VIOLÍN Y LA VIOLA, INSTRUMENTOS QUE APRENDIÓ A EJECUTAR DESDE LOS NUEVE AÑOS CUANDO INGRESA EN EL CONSERVATORIO DE PARÍS. 

Nace el director Pierre Monteux

LO CIERTO ES QUE SU AVANCES CON EL VIOLÍN, EN CORTO TIEMPO LO DESTACARON DE ENTRE SUS PARES, HASTA EL PUNTO DE OBTENER EL PREMIO DE VIOLÍN DEL CONSERVATORIO EN 1896, EL CUAL TUVO QUE COMPARTIR CON EL NO MENOS POPULAR, JACQUES THIBAUD, MÁS TARDE FUE ADMITIDO COMO VIOLINISTA EN LA ÓPERA COMICA.

Nace el director Pierre Monteux

SE HIZO FAMOSO POR SU INTERPRETACIÓN DE LA MÚSICA DE COMIENZOS DE SIGLO XX, DIRIGIÓ LAS PRIMERAS INTERPRETACIONES DE RITO DE PRIMAVERA DE STRAVINSKY, ADEMÁS EN LA OPERA COMIQUE DIRIGIÓ LA SECCIÓN DE VIOLAS EN EL ESTRENO DE LA ÓPERA ‘PELLÉAS ET MÉLISANDE’ DE CLAUDE DEBUSSY CUANDO APENAS CONTABA LOS 27 AÑOS DE EDAD Y QUE SIN DUDA, LLAMÓ LA ATENCIÓN DEL GRAN PÚBLICO EUROPEO ANTE SU GRAN TALENTO.

Nace el director Pierre Monteux

FUE LA CIUDAD MARÍTIMA DE LA COSTA DE ALABASTRO, DIEPPE, LA ENCARGADA DE CONTAR CON SUS SERVICIOS COMO DIRECTOR, HASTA QUE EN 1911 FUE NOMBRADO DIRECTOR DE LOS BALLETS RUSOS DE SERGEI DIAGUILEV Y DIRIGIÓ LOS ESTRENOS DE DAFNIS Y CLO DE MAURICE RAVEL, PETRUSHKA, LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA DE ÍGOR STRAVUNSKI Y JUEGOS DE CLAUDE DÉBUSSY, OBRAS QUE LE DARÍAN EN EL MUNDO UN PERFIL DE MAESTRO EN LA DIRECCIÓN DE OBRAS RUSAS Y FRANCESAS. 

Nace el director Pierre Monteux

LUEGO DE SER EXONERADO DE PRESTAR SU SERVICIO MILITAR EN LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL, EL GRAN MAESTRO SE TRASLADA A LOS ESTADOS UNIDOS DONDE FUE DIRECTOR DE LA METROPOLITAN OPERA HOUSE DE NUEVA YORK DONDE ESTRENA ‘EL GALLO DE ORO’ DE NICOLAI RIMSKY-KORSAKOV, LUEGO VENDRÍA LA SINFÓNICA DE BOSTON, LA ORQUESTA DE SAN FRANCISCO Y LA SINFÓNICA DE LONDRES. 

Nace el director Pierre Monteux

EN EL AÑO DE 1929 FUNDÓ LA ORQUESTA SINFÓNICA DE PARÍS DE LA QUE ESTUVO AL FRENTE SEIS AÑOS Y DONDE ESTRENA LA SINFONÍA #3 DE SERGÉI PROKÓFIEV, LUEGO SE PRODUCE SU RETORNO A ESTADOS UNIDOS DONDE DEJA AMPLIA HUELLA Y MÚLTIPLES GRABACIONES A LAS QUE SE MOSTRABA RETICENTE PUES PARA SU CONCEPTO, EN ELLAS SE PERDÍA LA ESPONTANEIDAD DE UN CONCIERTO EN VIVO, AUNQUE TAL VEZ NUNCA PENSÓ QUE LAS MISMAS SERÍAN SU TIQUETE A LA ETERNIDAD, DE ESTA GRAN FIGURA QUE EN VIDA SE HIZO ACREEDOR DE GRANDES HONORES, COMO EL HECHO DE RECIBIR EN 1963 LA MEDALLA DE ORO DE LA REAL SOCIEDAD FILARMÓNICA. 

Nace el director Pierre Monteux

EL GRAN DIRECTOR HABRÍA DE MORIR EL PRIMERO DE JULIO DE 1964, CUANDO APENAS CONTABA LOS 89 AÑOS DE EDAD EN SU HOGAR DE HANCOCK, MAINE, ESTADOS UNIDOS, LUEGO DE SUFRIR TRES INFARTOS Y UNA TROMBOSIS CEREBRAL, QUE SEGURAMENTE ESTABAN LIGADOS A CONTINUOS DESMAYOS QUE SUFRIÓ EN LOOS ÚLTIMOS AÑOS DE SU VIDA Y QUE LE IMPIDIERON LLEGAR A SU CUMPLEAÑOS NOVENTA, FECHA EN LA QUE HABRÍA DE ANUNCIAR SU RETIRO DE LA MÚSICA. RECORDANDO A MONTEUX, LES PRESENTÓ EL AGUIJÓN MUSICAL. 

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4 abril 2021 7 04 /04 /abril /2021 15:17

 

NEFASTAS NOTICIAS PARA LA MÚSICA DE MENSAJE, PROCEDEN DE EL HOSPITAL UNIVERSITARIO DE PUERTA DEL SUR, LOCALIDAD DE MÓSTOLES, MADRID, ESPAÑA, EL 04 DE ABRIL DE 2019, CON EL DECESO A LOS 79 AÑOS DE EDAD, VÍCTIMA DE UNA INSUFICIENCIA CARDÍACA QUE SOLO FUE EL RESULTADO DE UNA HEMORRAGIA GÁSTRICA, DEL POETA ARGENTINO, ALBERTO CORTEZ, QUIEN EN 1996 HABÍA ESTADO TAMBIÉN EN RIESGO CUANDO EN UNA CLÍNICA DE MADRID LE ES DETECTADO UN COÁGULO EN EL CEREBRO QUE LE DEJÓ COMO RECUERDO LA INSENSIBILIDAD EN UNA DE SUS MANOS, LUEGO EN 2008 FUE OPERADO DE LA COLUMNA VERTEBRAL.

JOSÉ ALBERTO GARCÍA GALLO, QUIEN ADOPTARÍA EL NOMBRE ARTÍSTICO DE UNA ESTRELLA PERUANA, FUE MÁS CONOCIDO EN EL MUNDO DE LAS ARTES SIMPLEMENTE COMO ALBERTO CORTEZ E INCLUSO CON EL APODO DE ‘EL POETA DE LAS COSAS SIMPLES’, VE LA LUZ EN RANCUL, LA PAMPA, ARGENTINA, EL 11 DE MARZO DE 1940, DONDE EMPIEZA A TOCAR PIANO A LOS SEIS AÑOS Y TAN SOLO SEIS AÑOS MÁS TARDE YA COMPONÍA SUS PRIMEROS TEMAS, SINEDO EL PRIMERO DE LA LISTA, ‘UN CIGARRILLO, LA LLUVIA Y TÚ’, LOGRANDO TAL REPERCUSIÓN QUE UN LUSTRO MÁS TARDE INGRESA A LA ORQUESTA ARIZONA DE LA QUE SE DESPIDE PARA PRESTAR EL SERVICIO MILITAR.

SU CARRERA PROFESIONAL LA INICIA A LOS 21 AÑOS DE EDAD CUANDO GRABA SU PRIMER ÁLBUM RESPALDADO POR WALDO DE LOS RÍOS Y SU ORQUESTA, COMENZANDO ASÍ UNA TRAYECTORIA EN LA MÚSICA QUE LO LLEVARÍA A LA GLORIA MUNDIAL, LA GRABACIÓN DE MEDIO CENTENAR DE PRODUCCIONES, CUATRO DISCOS DE ORO, UN GRAMMY LATINO A LA EXCELENCIA EN 2007, CUATRO LIBROS DE POEMAS Y LA PARTICIPACIÓN EN DOS PELÍCULAS. ‘LOS ÉXITOS DEL AMOR’ (1979) Y ‘RITMO A TODO COLOR’.

ES DE ANOTAR, COMO HECHO ANECDÓTICO, QUE A LA ORQUESTA DE WALDO DE LOS RÍOS LA CONOCIÓ EN MEDIO DE UNA GIRA POR EUROPA QUE SE LLAMÓ ‘EL ARGENTINE INTERNATIONAL BALLET SHOW’ QUE FUE TODO UN FRACASO E INCLUSO SU EMPRESARIO DESAPARECE DEJÁNDOLOS A LA DERIVA EN EL VIEJO CONTINENTE, ES ASÍ COMO ADOPTA SU NOMBRE ARTÍSTICO, TOMADO DE UN ARTISTA PERUANO QUE CON SUS BOLEROS Y MÚSICA CARIBEÑA, HABÍA LOGRADO INTERESANTE PRESTIGIO, PERO EL POETA FUE MÁS ALLÁ Y PARA SOBREVIVIR TAMBIÉN ADOPTÓ SU REPERTORIO Y NO TUVO PROBLEMAS EN PRESENTARSE EN ALEMANIA Y BÉLGICA, UNA ACCIÓN NO MUY HONESTA, PERO QUE LO SALVÓ DE MORIR DE HAMBRE Y NO CONTENTO CON ELLO, LA CEREZA DEL POSTRE FUE QUE EL PERUANO HABÍA SIDO INVITADO A GRABAR EN MADRID Y EL ARGENTINO TOMÓ SU PUESTO, EMERGIENDO DE ALLÍ SU PRIMER ÉXITO ‘SUCU-SUCU’.

COMO ERA DE ESPERARSE EL ALBERTO CORTEZ PERUANO DEMANDÓ Y USO TODAS SUS INFLUENCIAS PARA BUSCAR QUE EL ARGENTINO DEJARA DE USAR SU NOMBRE, PERO LA MÚSICA DE ESTE SIEMPRE LO SACÓ DE PROBLEMAS Y AUNQUE AL FINAL AMBOS CONSERVARON EL NOMBRE, EL TIEMPO SE ENCARGÓ DE HACER BRILLAR CON MÁS FUERZA AL ARGENTINO, MIENTRAS QUE EL PERUANO TUVO QUE RESIGNARSE CON EL TÍTULO DE ‘EL ORIGINAL’, QUE NO FUE SUFICIENTE PARA IMPEDIR LA INCREÍBLE CARRERA DE SU HOMÓNIMO ARTÍSTICO.

ENTRE LAS CANCIONES MÁS RECONOCIDAS DE SU PROPIA INSPIRACIÓN SE ENCUENTRAN: EN UN RINCÓN DEL ALMA, CALLEJERO, MI ÁRBOL Y YO, A PARTIR DE MAÑANA, TE LLEGARÁ UNA ROSA, CASTILLOS EN EL AIRE, EL ABUELO, CUANDO UN AMIGO SE VA, ENTRE OTROS, AUNQUE TAMBIÉN LOGRÓ RESONANCIA CON TEMAS DE OTROS COLEGAS, TAL ES EL CASO DE ‘NO SOY DE AQUÍ, NI SOY DE ALLÁ’, DE LA AUTORÍA DE SU ENTRAÑABLE AMIGO CON QUIEN SE HA REUNIDO EN EL CIELO, FACUNDO CABRAL, CON QUIEN REALIZARA GIRAS MUNDIALES BALO EL TÍTULO DE ‘LO CORTEZ NO QUITA LO CABRAL’.

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4 abril 2021 7 04 /04 /abril /2021 15:06

 

LAMENTABLES NOTICIAS PARA EL MUNDO DE LA MÚSICA SE PRESENTAN EL 04 DE ABRIL DE 2018, CON EL DECESO EN EL HOSPITAL PRESBITERYAN DE SAN JUAN DE PUERTO RICO, CUANDO APENAS CONTABA LOS 84 AÑOS DE EDAD, VÍCTIMA DE UNA CAÍDA EN SU HOGAR QUE LO LLEVÓ AL HOSPITAL DESDE MARZO DE 2019 Y SE COMPLICÓ CON UNA NEUMONÍA, DEL MÚSICO, JOE QUIJANO, QUIEN LUEGO DE UNA EXTENSA CARRERA, SE RETIRA DE LA MÚSICA A LOS 80 AÑOS, AQUEJADO POR UNA ESCLEROSIS MÚLTIPLE, QUE DESDE LOS NOVENTA VENÍA DETERIORANDO SU SALUD, LUEGO DE UN ACCIDENTE EN MOTO EN 1992 QUE LE VALIÓ SU ENTRADA EN VARIAS OCASIONES AL QUIRÓFANO Y SECUELAS DE POR VIDA. 

JOSEPH QUIJANO ESTERAS, MÁS CONOCIDO EN EL MUNDO DEL ARTE SIMPLEMENTE COMO JOE QUIJANO E INCLUSO COMO ‘EL REY DE LA PACHANGA’, QUIEN VE LA LUZ EN PUERTA DE TIERRA, SAN JUAN, PUERTO RICO, EL 27 DE SEPTIEMBRE DE 1935, EN EL HOGAR DE JOSÉ QUIJANO Y LUZ MARINA ESTERAS, AUNQUE DESDE LOS OCHO AÑOS SU FAMILIA SE HABÍA RESIDENCIADO EN EL BRONX, NUEVA YORK, DONDE UN LUSTRO MÁS TARDE INICIA SU CARRERA COMO BONGOSERO EN EL QUINTETO THE MAMBOYS FROM BANANA KELLY STREET, DONDE MILITABAN EDDIE PALMIERI Y ORLANDO MARÍN. 

CON TAN SOLO 21 AÑOS, JOE BUSCÓ UN LUGAR COMO TIMBALERO EN LA SONORA MATANCERA Y AL NO LOGRARLO YA FUNDABA SU PROPIO GRUPO, EL CONJUNTO CACHANA, CUANDO APENAS CORRÍA EL AÑO DE 1956, TAMBIÉN HABRÍA DE CREAR LAS ESTRELLAS SEXTA Y EL CONJUNTO CACHANO. 

EL GRAN SALSERO VISITÓ A COLOMBIA EL 8 DE FEBRERO DE 1996 AL LADO DE JOE CUBA Y REALIZA EXITOSAS PRESENTACIONES EN BOGOTÁ Y CALI, CARTAGENA Y BARRANQUILLA, DONDE MOSTRÓ SU SINIGUAL ESTILO QUE LO LLEVÓ AL CETRO DE LA PACHANGA Y A LA LEYENDA DE LA SALSA, GÉNERO EN EL QUE FUE EL PRIMERO EN GRABAR CON UNA MULTINACIONAL DISQUERA COMO LA CBS, DONDE LOGRA UNA VERDADERA LLUVIA DE ÉXITOS QUE LO OBLIGA A CREAR SU PROPIO SELLO ‘SEXTA RÉCORDS’ CON INTERESANTES INFLUENCIAS DE LA DECANA Y LUEGO LA INCLUSIÓN DE TROMPETAS Y VIOLINES EN SU CONJUNTO, CON GRAN ÉXITO EN NUEVA YORK, AUNQUE EN CUBA NO FUERAN TAN ACEPTADAS, PERO A LA POSTRE DIERON ORIGEN A LA CHARANGA. 

ANOTEMOS QUE EL MÁS IMPORTANTE CANTANTE EN LA ORQUESTA DE QUIJANO, FUE PAQUITO GUZMÁN, QUIEN LUEGO DE SU SALIDA, DE LA QUE EXISTEN VARIAS TEORÍAS, INCLUIDA LA TESIS DE QUE ES REEMPLAZADO POR SUS AFONÍAS, SITUACIÓN QUE DIO PIE AL ARTISTA PARA DEJAR EL TIMBALITO POR EL CANTO. 

ENTRE SUS ÉXITOS ESTÁN: ‘ABANIQUITO’, ‘LA TOALLA’, ‘LA PACHANGA SE BAILA ASÍ’, ‘ES ILUSIÓN’, ‘AMOR’, ‘PACHANGA’, ‘PACHANGA EN CHANGA’, ‘RUMBA EN NAVIDAD’, ‘EFECTIVAMENTE’, ‘LA FLAUTA DE BARTOLO’ Y ‘PUNTO FINAL’, ENTRE MUCHAS OTRAS.

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3 abril 2021 6 03 /04 /abril /2021 15:52

RECORDAMOS A UNA GRAN ESTRELLA, KERSTIN MARGARETA MEYER, MÁS CONOCIDA EN EL MUNDO DE LAS ARTES SIMPLEMENTE COMO KERSTIN MEYER, HABÍA VISTO LA LUZ EL 3 DE ABRIL DE 1928 EN ESTOCOLMO, SUECIA, EN MEDIO DE UN HOGAR QUE LE BRINDO LA OPCIÓN DE ESTUDIAR EN EL REAL CONSERVATORIO DE ESTOCOLMO, DONDE SUS CALIDADES VOCALES FUERON PULIDAS Y LANZADAS AL ESTRELLATO, EN MEDIO DE UNA CARRERA QUE SE EXTENDIÓ POR MÁS DE SEIS DÉCADAS.

SIN DUDA, FUERON LOS REPERTORIOS DE DOS GIGANTES, LOS QUE LA LLEVARON AL RECONOCIMIENTO TOTAL: RICHARD WAGNER Y RICHARD STRAUSS, DE QUIENES REALIZÓ HISTÓRICAS INTERPRETACIONES QUE LE LLEVARON A OBTENER INFINIDAD DE RECONOCIMIENTOS ENTRE LOS QUE SE CUENTAN: COMENDADOR DE LA ORDEN DEL IMPERIO BRITÁNICO Y LITTERIS ET ARTIBUS (1975), GALARDÓN ENTREGADO POR LA CASA REAL DE SUECIA, ENTRE MUCHOS OTROS.

AUNQUE SU CARRERA ARTÍSTICA, KERSTIN MEYER LA DESARROLLÓ PRINCIPALMENTE EN LA OPERA REAL SUECA DONDE SOLÍA COMPARTIR CRÉDITOS CON LOS NO MENOS FAMOSOS: ELISABETH SÖDERSTRÖM Y BIRGIT NILSSON, FUE EN LOS AÑOS SESENTA CUANDO SU VIDA CAMBIÓ RADICALMENTE CON PRESENTACIONES EN OTRAS NACIONES Y GRANDES ESCENARIOS TALES COMO: WEXFORD, HAMBURGO, LA DEUTSCHE OPER BERLIN, AUSTRALIA, COVENT GARDEN, EL TEATRO COLÓN DE BUENOS AIRES, EL METROPOLITAN OPERA DE NUEVA YORK, EL FESTIVAL DE BAYREUTH 1966, EL FESTIVAL DE GLYNDEBOURNE 1974, Y EN MÚNICH EN 1975.

 UNA LAMENTABLE NOTICIAS RECIBEN LAS ARTES, ESTE 14 DE ABRIL DE 2020, CON EL DECESO EN ENSKEDE, SUECIA, VÍCTIMA DEL LETAL CORONAVIRUS, CUANDO APENAS CONTABA LOS 92 AÑOS, DE LA LEGENDARIA SOPRANO KERSTIN MEYER, QUIEN APENAS 17 DÍAS ATRÁS HABÍA CUMPLIDO AÑOS, PERO EL COVID 2019 NO LE DIO MÁS TIEMPO A ESTA GRANDE DE LA LÍRICA QUE EN LOS ÚLTIMOS AÑOS DE SU VIDA SE HABÍA DEDICADO A LA ENSEÑANZA.

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29 marzo 2021 1 29 /03 /marzo /2021 09:33

 

KENNETH BRANAGH, DE 60 AÑOS, MEJOR CONOCIDO POR PROTAGONIZAR OBRAS DE SHAKESPEARE COMO 'MUCH ADO ABOUT NOTHING' Y COMO GILDEROY LOCKHARD EN LAS PELÍCULAS DE 'HARRY POTTER', HA SIDO NOMBRADO DIRECTOR DE UNA PELÍCULA BIOGRÁFICA DE BEE GEES DE PRÓXIMA APARICIÓN PARA PARAMOUNT PICTURES.

SISTER, EMPRESA CREADA POR ELISABETH MURDOCH, STACEY SNIDER Y JANE FEATHERSTONE, ESTARÁ A CARGO DE ESTE, SU PRIMER PROYECTO, UNA PELÍCULA QUE EXPLORARÁ LOS HUMILDES COMIENZOS DE LOS HERMANOS GIBB, BARRY, MAURICE Y ROBIN. GIBB, TRAZANDO SU INCREÍBLE VIAJE HACIA EL ESTRELLATO POP Y EL DOMINIO MUNDIAL CASI TOTAL DE LA MÚSICA POP A FINES DE LA DÉCADA DE 1970.

GRAHAM KING DE GK, EL PRODUCTOR DE BOHEMIAN RHAPSODY, APARENTEMENTE PREPARÓ LA PELÍCULA ORIGINALMENTE A FINES DE 2019, CON AMBLIN PRODUCIENDO Y FINANCIANDO EL 25 POR CIENTO, Y BEN ELTON PRESUNTAMENTE ESCRIBIENDO EL BORRADOR ACTUAL DEL GUIÓN, DESPUÉS DE HABER ESCRITO YA UN GUIÓN PARA LA PELÍCULA 'ALL IS TRUE', EN LA QUE BRANAGH DIRIGIÓ Y PROTAGONIZÓ A WILLIAM SHAKESPEARE, EN 2018.

PARAMOUNT ASEGURÓ LOS DERECHOS VITALICIOS DE LA PROPIEDAD DE LA FAMILIA GIBB EN 2019, JUNTO CON LOS DERECHOS DE TODAS SUS CANCIONES CLÁSICAS, Y SE CREE QUE EL ÚLTIMO HERMANO GIBB QUE QUEDA, BARRY, ESTÁ INVOLUCRADO EN LA NARRACIÓN DE LA PELÍCULA, ADEMÁS DE SER EL PRODUCTOR EJECUTIVO. .

SATURDAY NIGHT FEVER, QUE LLEGÓ A LAS PANTALLAS DE CINE EN 1977, TIENE EL ÁLBUM DE BANDAS SONORAS DE PELÍCULAS MÁS VENDIDO DE LA HISTORIA, INCLUIDOS LOS CLÁSICOS ÉXITOS DISCO, 'NIGHT FEVER' Y 'STAYIN' ALIVE ', SOLO UNA PARTE DEL VASTO MUNDO DE THE BEE GEES. RÉCORD DE VENTAS DE MÁS DE 220 MILLONES DE DISCOS, LO QUE CONVIERTE A LOS HERMANOS EN UNO DE LOS NOMBRES MÁS IMPORTANTES DE LA HISTORIA DE LA MÚSICA.

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28 marzo 2021 7 28 /03 /marzo /2021 09:20

 

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